Le blog de Sosso, peintre plasticien

J'ai réalisé les deux toiles abstraites qui vont suivre, en ayant comme point de départ le travail de Sean SCULLY.

L'idée:

J'ai vu une expo de Sean SCULLY au musée d'art contemporain de St Etienne il y a quelques années et ce fut une vraie rencontre !
Ce grand artiste réalise des toiles de très grand format et arrive à faire vibrer la couleur...
En parallèle de ce coup de coeur, je voulais travailler le carton.
Ce matériau, que l'on trouve à profusion dans notre environnement, est extra à travailler.
J'aime le déchirer, le griffer, le perforer...
Une fois revisitées, les pièces de carton peuvent s'apparenter à des pièces de cuir.
J'aime réutiliser les objets quotidiens pour les détourner, les sublimer, j'aime cette esthétique brute, "root".

La réalisation:

J'ai perforé, griffé, déchiré des quantités de pièces de carton.
Je les ai ensuite collés sur la toile de lin.
Après séchage, j'ai appliqué de multiples couches de couleurs acryliques afin de donner cet effet fondu et profond à chaque pièce.
Pinceaux, éponge, sopalain, tous les moyens ont été utilisés.
"TRIBUTE", qui veut dire "hommage" en anglais, est le nom que je leur ai donné.

Nouvelle rubrique, nouveaux tableaux contemporains abstraits dont je vais essayer de vous raconter l'histoire...

L'idée:

Je me suis achetée, il y a des années, un livre de peinture s'appelant" Black paintings".
Ce chouette bouquin traite des toiles noires réalisées par Robert RAUSCHENBERG, Ad REINHARDT, Mark ROTHKO et Frank STELLA.
J'ai particulièrement aimé le travail de Robert RAUSCHENBERG et m'en suis inspirée pour créer ma série de tableaux abstraits.

La réalisation:

Les toiles sont enduites de colle et j'ai marouflé des morceaux de journaux déchirés, mettant en avant certains thèmes ou images qui me tiennent à coeur.
Vient ensuite le travail de glacis et d'aplats de couleurs pour recouvrir partiellement l'écriture des journaux.
Afin de rappeler ma source d'inspiration et d'apporter un meilleur impact visuel, j'ai utilisé le graphisme des mots "BLACK PAINTING", que je trouve interessant et graphique, sur chacun de mes tableaux contemporains.

Une fois encore, la structure géométrique de mes tableaux s'oppose aux déchirures et à la position aléatoires des journaux...
Comme je le disais lors du premier billet, cet effet de "déstructuré/structuré" est très présent dans mon travail...
Certainement quelques souvenirs de mes années d'études scientifiques s'opposent-ils à ma nouvelle approche visuelle et essentiellement sensorielle des choses ?!

Je me lance dans une nouvelle rubrique axée sur mon processus créatif .
Je commence par "Breaking News", une toile abstraite "chouchoute" de toute la famille, qui trône dans mon salon en attendant son futur propriétaire.

L'idée:

Cette toile contemporaine d'un beau format (150x100 cm) est née de la façon suivante. C'est en feuilletant mes magazines fétiches de Design que je suis tombée sur une chambre d'hôtel couverte de papier peint reprenant des photos carrées en noir et blanc déclinées à l'infini. L'image a fait son chemin avec, en parallèle, l'envie de retravailler le papier journal et de refaire des tableaux sur le thème des "news".

La réalisation:

J'ai donc remplacé les photographies aperçues dans le magazine par des morceaux déchirés de New York Times. J'ai ensuite travaillé à la peinture diluée avec du vernis pour faire un glacis, laissant ainsi l'écriture en transparence. J'ai enfin appliqué un quadrillage noir symbolisant le cadre, l'ordre, le formatage et reprenant le visuel structuré du magazine. Si vous connaissez bien mon travail, l'opposition de formes, de matières, de couleurs est fréquente. La croix visible en haut à droite est un clin d'oeil à Antoni Tàpies, immense artiste dont je vous ai déjà parlé...